lunes, 30 de enero de 2017

Fred Herzog, pionero de la fotografia en color.



Fred Herzog, nacido en Alemania en 1930, pionero de la fotografia en color. Emigró a Canada tras perder a sus padres durante la segunda guerra mundial. Enrolado en un barco como marinero recaló en el continiente americano y durante un breve tiempo vivió en Toronto y Montreal. En 1953 se traslada a Vancuouver, donde comienza a trabajar como fotógrafo dentro del ramo de la medicina. Más tarde llegaría a ser Director Asociado de UBC Department of Biomedical Communication y también formó parte de la plantilla de profesores de la Universidad Simon Fraser. Conocido principalmente por sus fotos de la vida en Vancouver, Canadá.















lunes, 16 de enero de 2017

Gerald Bloncourt

Gerald Bloncourt, nacido 04 de noviembre 1926 en Bainet, es un pintor y fotógrafo de las Indias Occidentales, se instaló en Francia a finales del decenio de 1940.


 1944 Bloncourt ayudó a fundar en Port-au-Prince, Haití el Centro de Arte. Pintura haitiana surgió en la escena internacional. 

1946 Tras las jornadas revolucionarias es expulsado de Haití, Bloncourt pasó algunos meses en Martinica, luego se trasladó a París. Comenzó la fotografía, sin dejar de pintar y grabar. 

 1948: Bloncourt llamado político del servicio fotográfico de la humanidad, por la que cubre muchos de los conflictos sociales. Más tarde se convirtió en un periodista independiente 

 1963: Gerald Bloncourt crea Sprays editorial y otras exposiciones que se extenderá por más de veinte años en toda Francia.

 1966: Primer viaje a Bloncourt Portugal, en el camino de la emigración. 

 1974: Bloncourt cubre la Revolución de los Claveles. 

 Co-fundador del "Comité para la Defensa de los Derechos Humanos y la Democracia en Haití"

  Fue nombrado Caballero de la Orden de las Artes y las Letras.

 Gerald Bloncourt, reportero gráfico desde finales del decenio de 1940, es autor de una obra abundante y variada. Ha realizado viajes por diversos lugares del mundo y ha fijado su atención en Portugal. Ha retratado a un sinfín de artistas y de deportistas, y a seres anónimos, especialmente niños.


















jueves, 29 de diciembre de 2016

Dorothea Lange (1895-1965) “la fotógrafa del pueblo”



Dorothea Lange (1895-1965) Estados Unidos. Fue una de las mejores fotoperiodistas de su época que alcanzó la fama con sus impresionantes y en muchos casos dramáticas imágenes tomadas durante la “Gran Depresión”.


«Un día cualquiera decidí que iba a ser fotógrafa. Haría fotografías sencillas de la gente, empezando por las personas que conocía. Nunca había tenido una cámara, pero eso era lo que quería hacer».



Fue conocida como “la fotógrafa del pueblo”, pues a comienzos de la Gran Depresión saldría de su estudio para retratar a desempleados y gente sin hogar. Esto llamó la atención de la administración federal y pronto sería contratada por la “Administración de Seguridad Agraria”, de donde saldría su obra más destacada “Gran Depresión”: toda una serie de fotografías humanistas que retrataban las consecuencias de dicha época, sobre todo en las clases marginales y por la cual sería reconocida mundialmente.


Nacida en Nueva Jersey, Estados Unidos en 1895. A los 7 años sufrió de poliomelitis, lo que la dejó con deformación en los pies y un cuerpo menudo que jamás le impidió seguir con su carrera, siendo que en 1918 abrió su estudio en San Francisco.


Dorothea plasmó escenas que nos muestran las terribles consecuencias humanas que tuvo ese desastre y que la convirtieron en una de las figuras más destacadas del fotoperiodismo a nivel mundial.


“Te cuelgas la cámara en el cuello así como te calzas los zapatos y ahí está, un accesorio del cuerpo que comparte la vida contigo. La cámara es un instrumento que enseña a la gente cómo ver sin la cámara.”
D.L
 



 "Madre migrante" (1936) una de sus fotos más famosa,  fue tomada en 1936 en algo parecido a un campo de refugiados: eran los campos que albergaban a trabajadores agrícolas con poco o ningún trabajo.
Dorothea cuenta cómo se acercó a la Madre y le hizo la fotografía:
 
“Vi y me acerqué a la famélica y desesperada madre como atraída por un imán. No recuerdo cómo expliqué mi presencia o mi cámara a ella, pero recuerdo que ella no me hizo preguntas. No le pedí su nombre o su historia. Ella me dijo su edad, tenía 32 años, que habían vivido de verduras frías de los alrededores y de pájaros que los niños mataban. Acababa de vender las llantas de su coche para comprar alimentos. Ahí estaba sentada reposando en la tienda con sus niños abrazados a ella y parecía saber que mi fotografía podría ayudarla y entonces colaboró conmigo. Había una cierta equidad en esto.” Dorothea Lange




























sábado, 3 de diciembre de 2016

Sebastiao Salgado - los 300 éxodos -



Sebastiao Salgado (1944) fotógrafo sociodocumental y fotorreportero brasileño nacido el 8 de febrero de 1944 en Aymorés (Minas Gerais).

 
Salgado ha viajado a más de 100 países por sus proyectos fotográficos. Su trabajo ha sido expuesto alrededor de todo el mundo.


“Más que nunca, siento que solo hay una raza humana. Más allá de las diferencias de color, de lenguaje, de cultura y posibilidades, los sentimientos y reacciones de cada individuo son idénticos.” Sebastiao Salgado.


 

Salgado es un fotógrafo autodidacta, trabajó en varias agencias fotográficas al principio de su carrera, como: Sigma (1974-1975), Gamma (1975-1979), y Magnum (1979-1994). En 1994 dejó Magnum para formar su propia agencia Amazonas Images en París y representar así su obra.




"No pude dejar de acordarme de las trescientas instantáneas de los éxodos de Sebastiao Salgado, con el magistral propósito de concienciar a los más favorecidos y afortunados en el semillero del azar con un producto que da fe, desnudando el aura de la supervivencia, denunciando un mundo mal construido, encarnizado y corrupto, enmarcándonos con los horrores de otras vidas que deben huir para sobrevivir. Son los sin tierra, los emigrantes ilegales, los desplazados. Salgado se pone en peligro para enseñarnos los campos de refugiados, los niños tristes que han perdido el núcleo de la familia. Agonías y dramas de las razas del Tercer Mundo... ver para creer.
(Extraido de "Historia de otro camino" de Kim Bertran Canut)

















Su cámara ha captado el sufrimiento humano,  como: el hambre en el Sahel, el trabajo de los emigrantes, el éxodo de los pueblos, el trabajo en las minas.
 En 2001 llegó a ser nominado representante especial de UNICEF por su labor. El galerista Hal Gould considera a Salgado el mejor fotógrafo de los comienzos del siglo XXI.





PERLA